從「牯嶺街少年殺人事件」中看攝影及攝影集編輯

楊德昌導演真的是台灣電影史上最優秀的導演。「牯嶺街少年殺人事件」(1991) 真的是華語片最佳影片。
(以上都沒有之一)

楊導演在這部片中，做到了同時影像、聲音及隱喻都有各自表述的情境與表達意涵，而確又將它們不著痕跡的融合在一起。它們有時候是自相矛盾，有時候確又相應，合起來有時候又讓人有不同的感受。觀者若能細細品味，往往在觀後還能夠回味無窮。能夠做到這一點，我想大概沒幾位導演有這種功力。




例如，小四與小明蹺課到靶場附近談戀愛，遠方的軍隊在打靶，背景聲音是槍聲隆隆，一片肅殺之氣；而影像卻是兩個人輕鬆的聊天閒談。愛情與環境是矛盾的，而卻能夠無違合感，槍聲在此時好像變成慶祝愛情的煙火爆破聲，但是確實也能夠傳達出時代的肅殺背景。隱喻著愛情在多麼艱難的環境中，還是能夠萌芽的。 

還有，小公園演唱會中，小貓唱著柔美動聽的貓王歌曲，舞影婆娑，一片歡愉。背景是動聽的音樂，影像帶到後場，確是上演著大打群架及質疑詭譎的戲碼。隱喻著美援時代受美國文化的影響。整體讓人有一種外弛內張、詭異的時代氛圍。 

這種經典場面，片中隨處可見。還有聯考放榜收音機廣播的首尾呼應；颱風天停電中的刀光劍影；警備總部幹員唱著風花雪月，影像確是隔壁被疲勞轟炸的小四爸爸。 

隱喻方面，以片頭中小四從片場偷來的手電筒為例，在不同的場景中，代表不同的意涵；或是窺視、或是掌控權、或只是光影效果。或是理智（片末手電筒遺忘在片場，代表小四失去理智）等等。 

其中有一段，妹妹要上學，結果裙子太大沒有別針，急著問媽媽姊姊找。這段和侯孝賢導演的「尼羅河女兒」(1987)中，也是有一段相同的場景。應該是向侯導演致敬的吧？ 

看經典好片，真的可以學到好多東東喔！不過有些反思可以分享： 

1. 我們知道，攝影的2D媒材，可以同時表達兩種相反的語意，如：矛盾修辭（oxymoron）。單張攝影作品可以像楊導演這樣同時表達三種、甚至三種以上的內涵嗎？

2. 又者，一本攝影集，如何透過編輯，傳達出多線程，彼此呼應或矛盾的思考邏輯及情境嗎？

多看看楊導演的這部經典之作，或許會有些啟發也說不定喔。